Anastasia Sviridenko | Claude Hohl | Elin Gonzalez | Linus Weber | Peter Wächtler

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Weird Tales

Weird Tales ist ein US-amerikanisches Pulp-Magazin, welches stilbildend für literarische Experimente im Fantasy- und Horrorbereich war. Seit der ersten Ausgabe 1923 wurde es zu einem wichtigen Publikationsorgan für Schauergeschichten die, wie der Name sagt, zu seltsam waren, um in anderen Zeitschriften gedruckt zu werden. Das Magazin besteht bis heute. Für die Gruppenausstellung liefert es uns einen Ausgangspunkt, um über das Potenzial von Horror jenseits des Gruseleffekts nachzudenken.

Geschichten über Monster thematisieren im Grunde immer unser Verhältnis zum Fremden. Faszination und Aversion reichen sich dabei häufig die Hand. In einem guten Film, Comic oder Videospiel sind Monster nicht bloss angsteinflössend - sie sehen irgendwie auch toll aus. Es gibt Horrorgeschichten mit einem mehr oder weniger klaren Unterton von Xenophobie. Andere, wie Mary Shellys Frankenstein lassen uns unsere eigene Menschlichkeit in der Konfrontation mit dem Fremden hinterfragen und sind eher humanistisch motiviert. In der Ausstellung interessiert uns daher das Monster nicht nur als Kehrseite des Menschlichen, sondern auch als Affirmation menschlicher Seltsamkeit.

Linus Webers Malereien zeigen eigenartig deformierte Gliedmassen, die sich in einer grünen Flüssigkeit aufzulösen scheinen. Eine albtraumhafte Situation. Doch irgendetwas scheint nicht nur schrecklich daran zu sein. Vielleicht liegt es ganz einfach an der malerischen Eleganz, vielleicht aber auch an der von den Darstellungen evozierten Stimmung, dass sich bei längerem Betrachten ein Wohlgefühl einschleicht und sich mit dem Abstossenden vermischt. Plötzlich können die Bilder als rauschartige Zustände der Selbstauflösung gelesen werden.

Einen tragisch realen Horror thematisiert Elin Gonzales in ihren Zeichnungen. Zu sehen sind Arbeitsnehmende von Amazon, welche, an die Tradition von Tierfabeln erinnernd, die Köpfe von Ameisen haben. Amazon ist ein besonders grausames Beispiel des zeitgenössischen Raubtierkapitalismus, dessen Arbeitsbedingungen an Sklaverei grenzen.

Peter Wächtlers Videoarbeit Untitled (Vampire) zeigt uns die existenziellen Fragen, Sehnsüchte und Alltagssorgen eines Vampirs. Die Ichperspektive des Texts vermischt grosse Themen mit den Banalitäten einer Konsumkultur wodurch der Vampir in erster Linie zu einem ganz normalen Menschen wird.

Die Heavy Metal-Kultur mit ihrer notorischen Obsession mit Monstern und anderen Horrorklischees wird von Claude Hohl aufgegriffen. Dass sich die Metalszene mit diesen Dingen identifiziert, bedeutet aber nicht, dass es darum geht, selber besonders schrecklich zu sein. Es geht dabei wohl mehr um das Monster als eine Metapher für Grenzgebiete der Gesellschaft, das heisst Aussenseitertum und Nonkonformismus. In Hohls Malereien von Albumcovers besteht jedoch die Tendenz, dass das Sujet zu einem Anlass zur Malerei wird. Durch ein breites Repertoire malerischer Gesten, mal tänzerisch leicht, mal grob gekratzt und geschmiert, tritt das Motiv in den Hintergrund zu Gunsten einer Erfahrung von Malerei, die an das Abstrakte grenzt.

Fragmente einer Geschichte und traumhafte Zwischenwelten werden von Anastasia Sviridenkos Zeichnungen an das Tageslicht gebracht. Durch die unterschiedlichen Ausarbeitungsgrade innerhalb der Zeichnungen scheinen die Bilder direkt vor unseren Augen zu entstehen, wie Geister die sich aus dem Bleistift lösen und sich in das Papier einschreiben. Die Szenen sind angenehm schummrig und unheimlich, genau so, wie wenn man eine Gruselgeschichte liest und dabei gemütlich im Bett liegt.

Text: Hannes Zulauf